音樂劇 相關公司查詢結果

由長期關注台灣文創產業的科技業人士捐助，於2022年登記設立，是台灣首個專注於音樂劇的基金會，致力於音樂劇各面向發展。

【概述】 零壹科技成立於1980年，2017年更擴大投資成立朔宇科技與羽昇國際兩家子公司，除專注經營企業資訊設備代理與銷售通路拓展，並提供IT管理及效能監控、資訊安全、基礎架構網路、儲存系統、備份備援、虛擬化、視訊監控、雲端服務、AI大數據、容器及 DevOps、遠距應用、超融合基礎架構、商業應用軟體與顧問服務等軟/硬體解決方案。 2000年於OTC掛牌上櫃，2002年轉上市(股票代號:3029)，2021年度營業額超過128億元。名列天下雜誌台灣500大服務業，並獲評為前10大資訊設備銷售與服務企業。零壹以「專業服務、邁向卓越」為目標，並以「專注、轉型、創新、行動」作為前進動能，致力成為企業IT解決方案首選供應商，攜手原廠與經銷夥伴，打造企業IT夥伴平台生態圈，協助企業搶攻數位轉型商機。 【企業宗旨】 零壹科技專注於企業IT軟硬體設備代理業務超過四十年，多年來零壹以專業的能力、熱情的態度、服務的精神，結合專業與服務，並力行實踐，與合作夥伴達到雙贏的目標；創造與客戶共生互利的價值，讓原廠、經銷夥伴，以及終端客戶，都能透過零壹提供的解決方案獲得最大價值與商機。 【企業識別系統(CIS)】 0與1是電腦運算概念的緣起，亦可說電腦的世界是由0與1組成，簡單明確的0與1衍生出數位時代的無限可能；零壹科技的企業識別系統(CIS)，將「0」與「1」結合，設計出「Power」造型的電源啟動圖像，傳達「零壹科技」以強大的能量與無限的熱情來服務客戶，客戶更可以放心信賴零壹科技所提供的技術整合服務。 【營運策略】 零壹科技持續掌握市場脈動與原廠密切合作，提供領先市場、多元且確實的IT解決方案，因應快速多變的潮流，不斷地引進一流的產品，『以滿足企業成長需求為代理基礎、以解決方案為產品發展策略』，提供多元且確實的解決方案。 【競爭優勢】 • 成立最久的IT服務加值與通路經營整合代理商 • 專注加值服務之經銷夥伴超過1000家 • 業界最專業傑出的產品經營與銷售團隊 • 跨品牌整合解決方案提供 • 完善的售前/售後培訓導入 • 擁有最完整的產品解決方案設備完善的教育訓練中心 • 專業顧問規劃服務及技術支援服務 • 整合創新行銷推廣 我們重視每一位員工，提供個人學習及成長的空間，歡迎優秀的朋友一起加入 零壹科技股份有限公司(Zero One Tech.) 的工作行列。

安徒生和莫札特的創意(AM創意)為一家專注於「#音樂劇」的創意團隊，主要創作適合全家大小一同觀賞的「#家庭音樂劇」，包括了《#我的媽媽是ENY? 》、《#MusicalTARU ! #恐龍復活了 ! 》以及親子音樂劇場《#屋頂動物園》系列演出。近年來，我們更致力於音樂劇教學系統的建立，以及跨國跨界的合作，希望能讓表演藝術走進大眾的日常生活之中，成為彼此共同的話題、共享的時刻、共創的遊戲，進而讓娛樂的選擇從音樂劇開始。 AM創意希望能夠找到喜歡音樂劇、表演藝術、具責任感、懂得在工作與生活達到平衡的伙伴一同努力。 #享玩藝起來 PLAY together 「安徒生和莫札特的創意」成立於2011年，作為一個表演藝術整合製作團隊， 主要服務內容包括表演藝術演出製作、教育培訓及發行出版。 秉持童心與創意， 持續地透過音樂劇中音樂與故事的元素，創作適合闔家觀賞的演出，把表演藝術用簡明輕鬆的方式呈現給觀眾，讓人們產生真心的共鳴，也成為一般家庭易於接受的娛樂及養分。 同時建立表演藝術的教育與培訓機制，與國際專業人才交流，藉由完整的商業機制創造台灣表演藝術活絡且永續發展的產業鏈。 期待透過這樣的努力，讓表演藝術在每個家庭的生活中都能夠發生，成為親子間共同的話題、共享的時刻、共創的遊戲；進而讓每個孩子在任何場域都能自在展現自己；讓家庭的娛樂選擇從音樂劇開始。 #品牌故事 創辦人林奕君（Vanessa）自英國留學歸國後，因著自己從小對表演藝術的熱情與熱愛，決定投身充滿未知且辛苦的表演藝術領域，抱著改變體制和環境的決心與堅持，於2011年創立「安徒生和莫札特的創意」，用一份單純的信念帶著家人一起用力作夢，作為一個「劇場媽媽」，她相信「童心」和「創意」有著打動世界的力量，更期許透過故事和音樂為台灣家庭帶來更美好的藝術氛圍。 而一群來自各個角落、各個領域的專業人才，同為了一個方向奮力向前，用才能與憧憬執著，形塑一個共同的盼望。歡樂卻也嚴謹、創新卻也堅定，一步一步不畏懼地用年輕的聲音和動作，在人生的舞台上旋轉跳耀，勇敢地打造台灣表演藝術的生活未來式。

綠光劇團1993年成立至今創作多檔膾炙人口戲劇，共分成「原創音樂劇」、「國民戲劇」、「世界劇場」、「台灣文學劇場」以及「都會生活劇場」5個系列40多部作品。2021年「人間條件」系列1到6集做線上播出，創下超過280萬人次點閱紀錄。 2022年綠光劇團宣告成立【綠光創藝股份有限公司】，由吳念真擔任董事長，讓舞台劇的IP多元化，在不同形式的文化娛樂產品中轉換，如：文學、影視、劇場、音樂、電玩、動漫之間的相互轉譯，促進多元文化娛樂市場的相互連結及融合。

臺北巨蛋園區的整體規劃為可容納4萬座席之室內多功能體育館，提供舉辦大型球賽、集會、表演及展覽等活動；並與商場、影城、飯店及辦公大樓整合成一個具有國際性、主題性、體育性、文化性及教育性的多功能園區。 一、全球一流的設計建造團隊 巨蛋的設計規劃：POPULOUS為全球規模最大的運動場館設計公司，累計全球規劃設計超過180萬席室內外體育場館。 施工興建：日本前五大國際級營造商日商華大林組。 全區規劃設計：香港DLN劉榮廣伍振民建築師事務所、日本 CDI建築設計公司。 景觀設計：香港ACLA、台灣禾澤。 二、園區主體建物--臺北巨蛋體育館 規劃概念：室內封閉式4萬席座椅，內野約3萬席、外野約1萬席，球場層位於地下二樓。 營運多功能用途如國際性運動比賽、娛樂藝文表演、展覽，提升臺灣在國際之能見度。 三、園區商業事業規劃 《辦公大樓》 巨蛋園區內的辦公大樓緊鄰旅館及商場，旅館可滿足外籍主管及外國客戶來台住宿需求，亦設有宴會廳、健身房、會議廳等供企業舉辦會議、產品說明會、私人聚會等多元化選擇；商場為生活提供多樣化便利性，滿足員工及周邊居民的日常需求。目前辦公棟正積極對外招租，優先鎖定優質跨國企業，期望以高規格大樓搭配頂級企業之進駐，創造園區共榮。 《飯店》 緊鄰園區各主體建物的國際級飯店，擁有約401間客房、特色餐廳、宴會廳、多功能會議室、健身房、游泳池及三溫暖設施，滿足住宿旅客、國際商務會議及獎勵旅遊等多元需求。 《商業設施》 百貨商場：面積約35,000坪，為台北市精華區單體面積最大的百貨商場。 主題影城：面積約6,000坪，規劃影廳共約14座並加入零售、主題餐飲，為一複合式主題娛樂影城。 巨蛋商店街：面積約5,200坪，規劃各式主題餐廳、健身休閒館、速食店、麵包甜點店、便利商店、活動賽事周邊商品、雜貨配件販售等。

被芝加哥媒體以「展現臺灣生命力及軟實力的音樂饗宴風靡芝城!」為標題大篇幅報導的「新古典室內樂團」，成立於2003年，由高雄文藝獎得主、留美跨領域音樂藝術家陳欣宜擔任藝術總監，團隊成員多為具豐富國際舞台經驗的表演藝術家，及榮獲國際設計獎項肯定的設計師。 致力於「有界無域」的創作理念，希望將豐厚的臺灣人文元素，以當代表演藝術的創新語彙，開展音樂劇場與跨域策展的新美學形式，持續創作與演出並紮根集結在地人才創作具論述與哲思之作品，實驗當代音樂、文學、肢體、新媒體、互動科技及空間美學，相互之間創作關係的無限可能，積極將文化藝術推向國際，傳遞來自臺灣當代獨特的藝術新能量！ 重要策展包括「第58屆威尼斯雙年展」開幕週《音樂跨域作品-冀》；高雄舊火車站《高雄驛起飛》系列活動；5G沉浸式互動展演《走進江賢二-光影交響特展》。重要製作《聲景音樂劇場-給NK的十行詩》，榮獲「WSD 2022世界劇場設計展」肯定，並受邀參與「2023 布拉格世界劇場四年展」；《文學音樂劇場-笠山之歌》獲選「2022台灣音樂年鑑」跨界音樂類收錄作品；聲景音樂劇場《極境尋光-走進江賢二》榮獲臺中國家歌劇院「2024 NTT ArtsNOVA」精選節目，並榮獲2024「台新藝術獎」提名之肯定!

台灣，曾是世界的製鞋基地，高峰期年產量高達數十億，全世界超過一半的鞋子，由台灣航向世界！ 台灣製鞋業者至今仍是品質的代表，產業的精緻化更受到國際大品牌的信任，曦爵秉持著這樣的誠信及品質保證，經營事業及志業。

【品牌風格文化與核心價值】 「充份良性溝通」 「在乎員工想法」 「給予職掌發揮空間」 是PEPPER’S胡椒包品牌在台成立10多年來，以品牌精神「做自己的設計師」，持續不斷精進自我、並與員工互動成長、凝具高度向心力的主要動力！ 秉持著帶給人們幸福生活的理念 真心的設計每一個商品、內容 基於對環境的愛、與對人們的祝福，PEPPER’S由此誕生 具有夢想意義以及創造無限可能的品牌-PEPPER’S 胡椒包 時尚生活中，嗆而不辣的必備單品配件 KM希望以台北為出發點 將夢想及可能傳播出去 專業實務的品牌操作團隊 分別經營不同路線於百貨專櫃/電視購物/網路平台

魔力貝蒂工作室聆聽各個客戶需求，提供產業最新情報、以及消費者習慣，以豐富的行銷經驗結合資源為每個客戶提供全方位的整合行銷規劃及執行，以達到客戶所預期之效應。 年約客戶： 商業設施： 三井不動產 ／JR西日本／阪急阪神梅田五大商業設施 縣市：京都市／金澤市／石川縣／岡山縣／岡山市／倉敷市／佐賀縣／廣島縣／豐岡市 非年約主要合作客戶： 日本觀光局／JTB Communications ／博報堂／電通／音樂劇『網球王子』製作委員會／ 華特迪士尼電影公司／ 吉卜力工作室 ／TWIN ／華納電影公司／ Fuji Television ETC.....

華文環球藝術娛樂（HUA Universal Arts Entertainment Inc.）是專注於國際級音樂劇與現場娛樂的跨國品牌，致力於開發原創作品、製作授權節目，並與全球巡演製作攜手合作，將來自不同文化的精彩故事帶上世界舞台。 ​ 公司成立於 2021 年，前身為「華文音樂劇股份有限公司」，並於 2025 年品牌重塑後更名為「華文環球藝術娛樂」，正式邁入全球製作與營運網絡。我們的業務橫跨原創開發、國際共製、授權製作與巡演企劃，與來自百老匯、倫敦西區、亞洲與歐洲的創作者與專業團隊緊密合作，將劇場內容推向更高規格與更寬廣的舞台。 我們的使命是激發共鳴、凝聚人心，讓觀眾在每一次演出中感受藝術的生命力。我們不僅投入原創音樂劇的開發，也製作國際知名作品的授權版本，並於亞洲地區主辦世界級巡演節目，將全球頂尖的娛樂體驗帶給更多觀眾。每一場演出，從音樂劇、演唱會到家庭娛樂與沉浸式體驗，都是一次創意與文化的交會，讓觀眾感受到來自世界的藝術魅力。​ ​我們相信，藝術與娛樂是一種能跨越語言與文化的力量，希望透過每一場演出，連結人與人、文化與世界。我們的願景，不只是將世界帶進劇場，更是打造屬於這個時代的國際舞台——讓每一次現場演出都成為全球對話的起點。 HUA Universal Arts Entertainment is an international brand dedicated to musical theatre and live entertainment. We focus on developing original productions, producing licensed shows, and collaborating with global touring productions to bring compelling stories from diverse cultures to the world stage. Founded in 2021 as HUA Musical International Inc., the company rebranded in 2025 to become HUA Universal Arts Entertainment, marking its transition into a global production and operational network. Our work spans original development, international co-productions, licensed productions, and touring strategy. We collaborate closely with creative professionals and production partners from Broadway, the West End, Asia, and Europe to elevate theatrical content to broader stages and higher standards. Our mission is to inspire resonance and connection—ensuring every performance becomes a living expression of art. In addition to developing original musicals, we produce professional adaptations of internationally renowned works, and present world-class touring productions across the Asian region, delivering global entertainment experiences to a wider audience. From musicals and concerts to family shows and immersive events, each production is a cultural encounter that brings global creativity to life. We believe that art and entertainment have the power to transcend language and culture. Through every performance, we aim to connect people and perspectives—and build a global stage for this generation, where live theatre becomes a starting point for meaningful cultural dialogue.

來欣有限公司專營舞台演出活動相關業務，從音響、燈光、舞台、視訊到各項硬體統籌。 主要承接各式等室內外活動之硬體統籌及執行： --音樂類：樂團專場、古典音樂、國樂、擊樂、當代音樂 --戲劇類：現代戲劇、音樂劇、喜劇/脫口秀等 --影視類：youtube節目錄影、串流平台節目錄影，亦提供影音後期製作 --企業活動：產品發表會、高峰會等 --校園活動：博覽會、舞會、晚會等 --各類活動：黑客松、市集、法會等

全民大劇團成立於2009年6月，主要發起人為知名電視製作人王偉忠與劇場編導謝念祖。未來將結合電視與劇場資源，製作具有市場性、開創性之作品。 希望未來藉由每場作品的演出，讓我們能將觸角伸入各個社會角落與議題，盡綿薄之力為百姓們發聲，喚起社會大眾的意識與關懷。此外也希望能藉由劇團與政府機關、企業社會團體們的合作，將我們對劇場的熱情，轉換成一種無形的力量，為社會做出更多具有意義和幫助的表演。

本公司擁有豐富的活動規劃及軟硬體整合執行經歷，團隊成員皆擁有超過15-20年以上經歷，從地方到中央，承攬過大大小小的標案，如2024高雄春天藝術節草地音樂會、1624大型戶外歌仔音樂劇、2024屏東燈節-川月時光硬體及周邊統籌執行、2023 TAKAO ROCK硬體統籌執行、2023台灣燈會燈光工程、高雄海洋派對X高雄聯萌與聊療漂漂河水域圖像角色裝置設置、臺南市國際龍舟錦標賽、世運主場館演唱會周邊設備、2023高流幸福式演唱會演出節目規劃與舞台硬體統籌執行..等全台知名指標性活動。 本公司亦擁有完善的專業燈光與音響設備，希望招攬有興趣者前來參與各類專業劇場活動、戶外大小型活動、藝術節活動等，對於各類型表演空間以及型態，具有完善專業執行的培訓，歡迎你(妳)加入文化創意產業學習辦活動的專業技術。 我們公司重視每一位員工，除了有良好工作環境、也提供學習及成長的空間，歡迎優秀的朋友一起加入夢中人文創事業有限公司的工作行列。 https://www.facebook.com/dreamcatcherltd?mibextid=LQQJ4d

Vocal Asia人聲樂集的前身是中華暢聲亞洲音樂協會，於2010年底成立，除為臺北市文化局登記立案的演藝團隊外，亦是目前全世界僅見的阿卡貝拉純人聲音樂跨國性整合平台，以臺灣為基地，整合日本、韓國、港澳、新加坡及東南亞，以及中國大陸等地區的阿卡貝拉團體、歌手、創作者以及音樂、表演、資訊與知識，期望發揮綜效至阿卡貝拉藝術推廣、教育、市場發展乃至於慈善事業上。 長期以來亞洲各地區的純人聲音樂發展皆各自為政，而Vocal Asia的出現使得資源的整合運用得以擴及至全亞洲區域，甚至與歐美地區對等組織或人聲團體進行更進一步的協同整合，從巡迴演出的安排、音樂創作的合作、各地藝術節慶的整合、工作坊與大師班等教育訓練的安排、對一般民眾的推廣講座活動，以及慈善活動的支持，都是Vocal Asia的主要目標。 阿卡貝拉音樂的本質是和諧、人性、關懷與聆聽，而Vocal Asia做的一切努力與目標都將以此為出發點。 “ Sing to the World, The Voice of Asia” 是Vocal Asia的宗旨，整合亞洲之聲是我們的任務，我們希望能夠使阿卡貝拉音樂將成為亞洲藝術領域中不容忽視的藝種與新興文創市場的亮點，讓純粹美好的人聲唱響全亞洲，擴及全世界。 近年重要主辦承辦以及參與之重要項目包括：2024 Vocal Asia Festival in Taitung、2023 Vocal Asia Festival Express in Taitung、2022 Vocal Asia Festival 線上阿卡貝拉藝術節、2021 Vocal Asia Festival Express 線上阿卡貝拉藝術節、2020 Vocal Asia Festival Express 線上阿卡貝拉藝術節、2019 Vocal Asia Festival in Kagawa, Japan、2018 Vocal Asia Festival (2018 國際阿卡貝拉藝術節)於新竹、 2018桃園合唱藝術節、阿卡貝拉兒童音樂劇「拯救聲音大冒險」廣東中山藝術中心小劇場巡演、天主教傳播協會 「盼望之愛316」公益音樂會、2017 Vocal Asia Festival (2017 國際阿卡貝拉藝術節)於香港2017臺中花都藝術季閉幕之夜「聽.花.開」、2016 Vocal Asia Festival (2016 國際阿卡貝拉藝術節在臺東)、兩廳院阿卡貝拉兒童夏令營、臺北市文山劇場親子玩藝（阿卡貝拉課程）；以及德國SLIXS、瑞典The Real Group、美國Naturally 7、丹麥Basix、古巴Vocal Sampling、台灣神秘失控、台灣Voco Novo、台灣Sirens、台灣尋人啟事等阿卡貝拉團隊亞洲及中國巡迴。 https://www.facebook.com/acappella.love/

奇觀藝術 ～ 建構於愛與關懷的創作力更加感動人心 跨越藝術與科技的創造力更能激發共鳴 奇觀藝術創作群致力於展演藝術的原創設計、製作演出，包含大型音樂劇、戶外奇景式多媒體策展製作，近期亦進入國際電影製片的領域。奇觀藝術與各地國際級藝術家跨國跨界合作，並以其高規格創意策畫、統籌製作、細膩執行，成功完成各式極具前瞻性的科技藝術跨領域製作。 2010年為上海世博會創作主題定目劇《城市之窗》，奇觀藝術從場館設計建設、劇場規畫裝置，到節目創意策劃及製作、執行，展現全方位的規畫及執行能力，呈現一齣別出心裁的多媒體立體魔方舞台音樂歌舞劇。上海世博期間184天，天天上演三場，演出500多場，吸引上百萬觀眾到場觀賞，並獲美國策展人雜誌評選為”最佳整體呈現”的作品。 奇觀藝術擅長於多媒體劇場創作及互動體驗創新研發，擅長大型建築光雕藝術創作， 代表做包含台南市政府建築光雕作品”巨光奇影- 台南但故事”, 衛武營藝術中心落成公共藝術～戶外光雕劇場” 榕樹下的記憶”， 整合製作嶄新形態的互動展演，並以全方位的推展行動力，為優異的新媒體展演製作領航國際！ 歡迎造訪 奇觀藝術YouTube Channel https://youtu.be/tJ3n_k6vhg4?si=V4tjhDopyl1EKZa1

「安徒生和莫札特的創意」（簡稱AM創意）自2011年成立以來，已邁入第八個年頭。在這些日子裡，我們不間斷的推出創新演出製作，並為國內外音樂劇表演藝術人才規劃培訓課程。 ＊超過100場國內外演出＊ 2018年對AM創意而言，是個積極成長的一年，我們將在台灣、中國、新加坡進行超過100場次的正式及授權演出。在2017年首演並大受好評的中文原創音樂劇《 我的媽媽是Eny？》日前已成功授權至新加坡，將在2018年五月、六月於聖陶沙名勝世界演出；《 我的媽媽是Eny？》也將在台灣、中國進行巡演。親子音樂劇場《 Rooftop Zoo屋頂動物園-太陽卡住了！》、《 Rooftop Zoo屋頂動物園-音樂消失的祕密》也將在台灣、中國進行多場次的巡演。此外，AM創意也與韓國CultureHolic公司合作，引進在韓國大受好評的家庭音樂劇 《 Taru恐龍復活了！》，生動逼真、雄偉壯麗的場景，將為華人演藝市場帶來令人歎為觀止的演出！ ＊音樂劇教育擴大升級＊ 為提昇台灣劇場的軟實力，AM創意自2013年起就開始舉辦暑期音樂劇大師班，每年都邀請國外音樂劇大師來台開班授課。AM創意每年的寒暑假也舉辦兒童/青少年的音樂劇營，讓孩子的全人美感教育從小開始。2018年，AM創意承襲過往舉辦音樂劇培訓及藝術教育的經驗，整合來自歐美及台灣的師資與教學資源，將推出全新的音樂劇課程發展計畫，為華人的音樂劇教育積極扎根、健全音樂劇的產業發展！ ＊深根音樂劇推廣＊ 為了讓普及大眾更加認識音樂劇，我們今年規劃了20場以上線上/線下的音樂劇專題講座，引導民眾認識音樂劇發展的脈絡，讓優秀的文創作品，無論是影視或是表演藝術節目，能夠在富有鑑賞品味的觀眾前大放異彩，進而提升台灣文創產業的涵養與實力。 ＊在AM創意工作像在玩？！你來嗎？ AM創意非常渴求對表演藝術行銷企劃具有高度熱誠的您，加入我們的團隊。透過創新思維，開創表演藝術融入大眾生活的無限可能！ AM創意官網：http://www.amgroup.com.tw/ Facebook專頁：https://www.facebook.com/AMcreativegroup/ Youtube影音頻道：https://www.youtube.com/user/amcreative100

1988年，一群熱愛音樂的企業家和音樂家，有鑒於國內音樂環境仍有開創及發展空間，亟需結合更多力量推動，財團法人台北愛樂文教基金會於焉成立。成立之初以支持台北愛樂合唱團為主要目標，而後為期使合唱藝術有更多元表演空間，陸續成立兒童合唱團、室內合唱團、青年合唱團、婦女合唱團及市民合唱團，結集各年齡的合唱愛好者，讓高水準的合唱樂音聲傳國內外。2003年起為建構全方位表演藝術環境，陸續成立愛樂劇工廠、青年管弦樂團、少年樂團及台北愛樂歌劇坊等常態組織，成為具有合唱團、管弦樂團、音樂劇團、歌劇工作坊及統合製作大型國際藝術音樂節的全方位機構。 本會對引進國外優秀團體，培養國內音樂人才不遺餘力。1996年起舉辦之「台北國際合唱音樂節」已成為亞洲最大合唱盛事之一；曾邀請英國泰利斯學者、美國香提克利、德國司徒加室內合唱團、瑞典史旺宏歌手、匈牙利Cantemus兒童合唱團、拉脫維亞Kamēr合唱團等國際頂尖團體來台演出，開拓國內合唱新視野。此外亦曾邀請英國國王歌手、內蒙古青年合唱團、北京中央少年兒童合唱團、瑞典The Real Group等國際知名合唱團訪台演出。每年暑期同步舉辦之「台北國際合唱音樂營」開設包含合唱音樂營、基礎指揮班、指揮大師班及合唱萬象講座等課程，每年吸引來自台灣及中港澳、日本、新加坡等國合唱愛好者參與。2018年舉辦「台北國際合唱大賽」為台灣大型國際合唱賽事之濫觴，邀集國內外知名指揮擔任評審，賽事選定國人原創合唱作品為指定曲，藉此拓展國人作品至世界各個角落，望鼓勵更多國人作曲家投身合唱曲創作，展現台灣成熟的合唱實力。 在開拓國內藝文新視野方面，三十年來引進多部國際大型經典曲目在台首演，如布拉姆斯《德文安魂曲》、奧福《布蘭詩歌》、冼星海《黃河大合唱》、范曉《非洲聖哉經》、華爾頓《伯沙撒王的盛宴》，及德國指揮大師海慕特‧瑞霖客席指揮之巴赫《B小調彌撒》、《聖約翰受難曲》、《聖馬太受難曲》；節目製作方面，2001年引進亞裔百老匯音樂劇《鋪軌》、2006年邀請山西省話劇院大型經典舞台劇《立秋》來台演出；並自製中文音樂劇《龜兔賽跑》、《約瑟的神奇彩衣》、《魔笛狂想》、《天堂王國》、《宅男的異想世界》、《老鼠娶親》、《上海‧台北－雙城戀曲》、《十年》、《天祭》、《小羊晚點名》及全英文演唱之台灣史詩音樂劇《重返熱蘭遮》等，企圖打造「MIT台灣製造」的百老匯。 為鼓勵國人創作，本會長期與錢南章教授合作，發表《台灣原住民歌謠組曲》、《我在飛翔組曲》等無伴奏合唱音樂，及大型合唱管弦樂作品《馬蘭姑娘》、《佛說阿彌陀經》、《娜魯灣-第二號合唱交響曲》、《十二生肖》等；國內作曲家委託創作方面，如許雅民《台灣彌撒》、《六月雪》、《世紀歸零》、連憲升《風中的微笑》及首演馬水龍《無形的神殿》、金希文《流動的記憶》、石青如《那些天，蔣渭水在牢裡》等新創作品。此外，台北愛樂企圖突破傳統合唱演出模式，策劃多部「合唱劇場」製作，結合戲劇、舞蹈、燈光、多媒體等劇場元素，委託國內外作曲家如冉天豪、伍卓賢、Josu Elberdin（西班牙）及劇場編導謝淑靖、陳仕瑛、陳仕弦等人，完成「兒時情景」、「台北心情記事」、「鐵道之歌」、「四季‧台灣」等製作，為國內合唱音樂創造新生命。 1992年起，台北愛樂支持台北愛樂室內合唱團至國外演出，足跡遍及美國紐約下一波藝術節、明尼蘇達世界合唱大會、奧立岡巴赫音樂節，澳洲墨爾本藝術節、雪梨世界合唱大會，拉脫維亞國際音樂節、捷克斯麥塔納音樂節、波蘭管風琴暨宗教音樂節、新加坡華藝節、北京國家大劇院八月合唱節、法國Polyfollia國際人聲音樂節；2016年獲西斯汀教堂合唱團之邀赴梵蒂岡於「德蕾莎修女封聖大典」中獻唱。藝術總監杜黑先生亦代表台灣出席國際合唱組織會議及擔任國際比賽評審，使台灣合唱界在國際舞台具有相當份量與地位。 為永久保存及推廣優良國人創作，台北愛樂出版多張專輯，發行之【映象中國】獲第8屆金曲獎「最佳唱片製作人」、「最佳演唱人」、「最佳古典音樂唱片」獎；錢南章【馬蘭姑娘】獲第9屆金曲獎「最佳作曲人」；許雅民【六月雪】獲第11屆金曲獎「最佳古典唱片」及「最佳作曲人」提名；錢南章【我在飛翔】獲第12屆金曲獎「最佳古典唱片」等三項提名；錢南章【佛教涅槃曲─佛說阿彌陀經】獲第13屆金曲獎「最佳宗教音樂唱片」、「最佳作曲人」獎；【世紀歸零】獲第14屆金曲獎「最佳古典音樂專輯」、「最佳演唱人」、「最佳作曲人」獎。錢南章【第二號交響曲—娜魯灣】獲第18屆金曲獎「最佳古典音樂專輯」等三項提名。錢南章【十二生肖－台北愛樂合唱團40鉅獻】獲第25屆金曲獎「最佳藝術音樂專輯」、「最佳專輯製作人」、「最佳錄音」提名。 本會長期以來獲得政府、企業及社會大眾之肯定與支持，為我們精益求精的原動力。2008年9月受台北市政府藝響空間計畫支持，獲得松山區龍城市場四樓之使用權利作為排練營運之用，使營運能量更加穩固茁壯。我們將珍惜各界關懷，戮力以赴，為台灣音樂的扎根、成長及邁向國際繼續貢獻心力。

『承喬國際建築師事務所』主要工作為大型工程之專案管理，集合住宅建築設計工作、歡迎對建築有熱誠者，一同加入我們團隊，共創美好空間。